Gratis onlineColorazione Line Art con IA
Come colorare una line art con l’IA
Carica una line art pulita
Definisci la direzione colore
Genera una proposta colore
Perfeziona ed esporta
Un colorizer IA pratico per il lavoro creativo
Parti dal tuo disegno
Carica una line art originale o autorizzata e usa la generazione image-to-image per costruire il colore da soggetto, posa, inquadratura e struttura dell’inchiostro, senza ripartire da un testo vuoto.
Guida la palette con parole semplici
Spiega quali colori contano, da dove arriva la luce e se desideri cel shading, acquerello, webtoon o fumetto stampato, così il colorizer segue il tuo obiettivo creativo.
Indica lo stile con immagini di riferimento
Carica una palette o un personaggio di riferimento quando le parole non bastano. Chiedi a Mew Design di seguirne i rapporti cromatici usando la tua line art come composizione.
Correggi i dettagli in chat
Se il primo risultato cambia un colore o un dettaglio da conservare, apri Chat Edit e chiedi una correzione mirata per rivedere e perfezionare la colorazione.
Esplora più atmosfere cromatiche
Prova luce calda, notte fredda, pastello, vintage o alto contrasto partendo dalla stessa fonte. Confronta le varianti prima di scegliere il look per illustrazione o vignetta.
Prova la colorazione online
Registrati per ricevere crediti IA gratuiti e testare questo colorizer di line art nel browser. Le immagini approvate possono essere esportate senza filigrana per la fase successiva.
Prepara la line art per una colorazione IA migliore
- Pulisci la fonte: Usa linee nitide e ad alto contrasto su fondo bianco o chiaro. Ritaglia i bordi della scansione, riduci la grana della carta ed evita tratti sfocati o troppo deboli.
- Blocca i dettagli chiave: Elenca i colori che devono restare coerenti, soprattutto capelli, occhi, abiti, loghi, oggetti e tratti ricorrenti del personaggio.
- Descrivi luce e finitura: Specifica cel shading, acquerello morbido, colori piatti da fumetto o un’altra finitura, poi aggiungi momento del giorno, atmosfera e direzione della luce.
- Controlla prima di riusare: Verifica volti, mani, bordi delle vignette, piccoli oggetti e colori ricorrenti. Correggi un problema alla volta prima di estendere lo stile a una serie.
Richieste di colorazione per stili popolari
Cel shading anime: Colora @[anime-line-art] con ombre nette a due toni. Mantieni posa, espressione, forme del costume e contorni neri. Usa capelli neri con riflessi blu, occhi ambra, sciarpa rossa, giacca blu navy e luce fredda diurna; non aggiungere oggetti.
Scena manga notturna: Aggiungi colore a @[manga-panel] mantenendo inchiostro, griglia, balloon e composizione il più possibile fedeli alla fonte. Usa ombre blu intenso, vetrine ambrate, accenti rossi sulla bici, riflessi bagnati e incarnati sobri.
Pagina per bambini: Colora @[coloring-page] con una palette pastello allegra. Mantieni leggibili i contorni spessi e le forme semplici. Usa menta, pesca, azzurro cielo, lavanda e giallo chiaro con ombre leggere; non aggiungere testo o personaggi.
Acquerello botanico: Trasforma @[botanical-line-art] in un’illustrazione ad acquerello morbido. Mantieni chiari i contorni di foglie e fiori e usa verde salvia, rosa cipria, giallo chiaro, corallo tenue e un tocco d’indaco, lasciando spazi bianchi naturali.
Fumetto stampato: Colora @[comic-ink] con basi piatte, ombre forti e una palette limitata. Conserva bordi delle vignette, silhouette e texture d’inchiostro importanti; evita rendering 3D lucido.
Personaggio guidato da riferimento: Usa @[line-art] come disegno da colorare e @[character-reference] solo per i colori di capelli, occhi, abiti e accessori. Mantieni posa e composizione della fonte senza copiare lo sfondo di riferimento.